Dolly Parton morre aos 80 anos: o adeus da rainha do country que “viveu na luz”
A cantora, de 80 anos, partiu hoje, 25 de agosto de 2026, deixando um legado inesquecível.
Dolly Parton, a cantora, compositora e atriz que brilhou tanto na música country como no universo pop, morreu hoje, 25 de agosto de 2026. Tinha 80 anos. A família não divulgou a causa da morte, mas garantiu que a artista “morreu pacificamente hoje em Nashville”.
O anúncio foi feito através de um vídeo partilhado no Instagram oficial da estrela, onde Bryan Seaver, sobrinho de Dolly Parton e seu chefe de segurança durante mais de duas décadas, falou em nome da família. Bryan é filho de Cassie Parton, e o seu pai, Larry, desempenhou a mesma função antes dele. No emotivo comunicado, Seaver explicou que a própria Dolly lhe pediu, anos antes, que gravasse esta mensagem, algo que só agora conseguiu assimilar. “É uma honra, uma honra que se mistura com absoluto orgulho e grande tristeza. Mas a tristeza está connosco, não com Dolly. Dolly viveu na luz e está nos braços de Jesus, certamente recebida por Carl, os seus pais e inúmeras outras pessoas que a observaram e ansiaram por encontrá-la nos céus”, revelou.
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A partida da rainha do country acontece pouco mais de um ano e meio após a morte do seu marido, Carl Dean, que faleceu em março de 2025, aos 82 anos, depois de quase seis décadas de casamento. Dolly Parton e Carl Dean não tiveram filhos, uma vez que a cantora foi submetida a uma histerectomia aos 30 anos, devido a uma endometriose.
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O comunicado oficial da família descreve Dolly como uma “vida de strass que brilhou o suficiente para o mundo ver”, acrescentando: “Dolly será para sempre uma inspiração, não só através da sua música intemporal e composição prolífica, mas também pelo seu humor, calor e gentileza que nos fizeram sentir como família. O legado de Dolly Parton é de amor, compaixão e resiliência. Com uma carreira de sete décadas, inspirou várias gerações de artistas e fãs com a sua música e um compromisso inabalável em tornar o mundo um lugar melhor. As suas canções continuarão a ressoar com pessoas de todas as idades, e o seu trabalho filantrópico terá um impacto duradouro”.
Os problemas de saúde de Dolly Parton tinham sido notícia no outono de 2025, quando a artista anunciou o cancelamento de seis espetáculos em dezembro de 2025, que marcariam o seu aguardado regresso aos palcos no Caesars Palace, em Las Vegas. “Como muitos sabem, tenho lidado com alguns desafios de saúde, e os meus médicos dizem-me que preciso de alguns procedimentos”, escreveu na altura. “Como brinquei com eles, deve ser altura da minha revisão dos 100.000 quilómetros, embora não seja a habitual ida ao meu cirurgião plástico! Com toda a seriedade, dado isto, não vou conseguir ensaiar e montar o espetáculo que quero que vejam, e o espetáculo que merecem ver. Pagam bom dinheiro para me ver atuar, e quero estar no meu melhor para vocês”. A residência foi reagendada para setembro de 2026.
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A 30 de setembro de 2025, Dolly Parton já tinha anunciado que não participaria na cerimónia dos Governors Awards da Motion Picture Academy, em novembro de 2025, onde receberia o ‘Jean Hersholt Humanitarian Award’, um Óscar honorário [cite: original, 23]. Embora fosse esperado que aceitasse o prémio remotamente, a cantora acabou por descartar essa hipótese. No entanto, Dolly não esteve afastada por muito tempo. Em meados de agosto de 2026, a estrela não conseguiu comparecer a um evento em Dollywood, o seu parque temático, revelando que sofria de desidratação e tonturas. “O meu médico em Nashville ‘cortou-me as asas’, dizendo: ‘Não vai viajar esta semana'”, contou [cite: original].
Ainda assim, a artista manteve-se ativa nos últimos anos. Em julho de 2025, um novo musical sobre a sua vida, ‘Dolly: A True Original Musical’, teve a sua estreia no Fisher Center, no campus da Belmont University, em Nashville, antes de uma possível abertura em Nova Iorque ainda em 2026. Parton esteve envolvida na criação do espetáculo, que incluiu canções originais e os seus maiores sucessos. Além disso, em março de 2026, marcou presença na estreia mundial de ‘Dolly Parton’s Threads: My Songs in Symphony’, um espetáculo itinerante onde outros cantores interpretam as suas músicas com orquestras sinfónicas locais, enquanto Dolly aparece num grande ecrã.
Um dos momentos mais marcantes da sua carreira recente foi a entrada no Rock & Roll Hall of Fame, em 2022. Inicialmente, Dolly Parton rejeitou a honra, alegando não ser uma verdadeira roqueira, mas cedeu à pressão e ao entusiasmo. Lançou, em 2023, o seu último álbum, ‘Rockstar’, com duetos com grandes nomes da música, assumindo assim o “manto do rock” que antes havia recusado.
Dona de uma voz soprano inconfundível, com um vibrato poderoso, e de um visual extravagante, Dolly Parton teve uma carreira inicial de sucesso ao lado do vocalista Porter Wagoner, antes de enveredar por uma série de êxitos a solo. Muitas das suas 25 canções country que alcançaram o primeiro lugar foram escritas por si. Bill Malone, historiador de música country, sublinhou que “como compositora, teve poucos pares na música country, comparando-se fortemente a Merle Haggard na sua vasta gama de interesses e na sua facilidade com uma diversidade de idiomas. As suas composições abrangem praticamente todos os grandes temas da música country”.
A sua canção mais célebre, ‘I Will Always Love You’, é uma balada que compôs em 1974, após o fim da sua parceria com Wagoner. O tema alcançou o primeiro lugar nas tabelas country em duas versões diferentes da própria Parton, em 1974 e 1982. Em 1992, a interpretação dramática de Whitney Houston, para a banda sonora do filme ‘O Guarda-Costas’, permaneceu 14 semanas no topo das tabelas pop dos EUA, vendendo 4 milhões de cópias, e foi a faixa principal do álbum da banda sonora, que vendeu 45 milhões de cópias em todo o mundo.
A partir do final dos anos 70, o perfil pop de Dolly Parton cresceu, bem como a sua presença na televisão – onde liderou três programas de variedades – e no cinema. Os seus papéis mais notáveis foram no início dos anos 80, em filmes como ‘Como Eliminar o Seu Chefe’ (que lhe valeu uma nomeação para um Globo de Ouro e o sucesso pop e country com a canção-título), ‘A Melhor Casa Suspeita do Texas’ e ‘Flores de Aço’. Como produtora, Dolly, em parceria com o seu ex-manager Sandy Gallin, lançou a popular série de televisão ‘Buffy, a Caçadora de Vampiros’ e os filmes de comédia de Steve Martin e Diane Keaton, ‘O Pai da Noiva’.
A sua popularidade no pop diminuiu em meados dos anos 80, mas continuou a afirmar-se no country com dois álbuns elogiados, ‘Trio’, com Emmylou Harris e Linda Ronstadt, e três coleções de bluegrass marcantes, editadas pela editora independente Sugar Hill Records. A colaboração ‘Trio’ liderou a tabela de álbuns country e alcançou o sexto lugar nas tabelas pop, arrecadando um Grammy para melhor performance country de um grupo. Uma sequela, ‘Trio II’, foi lançada em 1999, e incluía uma versão de ‘After the Gold Rush’, de Neil Young, que também ganhou um Grammy.
‘Rockin’ Years’, um dueto de 1991 com Ricky Van Shelton, foi o último single country de Dolly Parton a atingir o primeiro lugar (exceto pela participação no êxito de Brad Paisley de 2005, ‘When I Get Where I’m Going’). No início dos anos 90, a rádio country já se tinha virado para uma geração mais jovem de artistas, e Shania Twain era a diva country dominante. Dolly nunca mais alcançou os lugares cimeiros das tabelas de singles country.
Na viragem do milénio, a cantora viveu uma notável renovação estética com os seus álbuns de bluegrass: ‘The Grass is Blue’ (1999), ‘Little Sparrow’ (2001) e ‘Halos & Horns’ (2002). O primeiro valeu-lhe um Grammy para melhor álbum de bluegrass, enquanto o segundo incluía ‘Shine’, eleita a melhor performance vocal country feminina. O terceiro trabalho desta trilogia apresentava uma surpreendente versão de ‘Stairway to Heaven’, dos Led Zeppelin.
‘Travelin’ Thru’, uma canção que Parton escreveu e gravou para o filme ‘Transamérica‘, valeu-lhe a sua segunda nomeação para um Óscar de melhor canção original em 2006. Em 2008, Dolly inaugurou a sua própria editora independente, Dolly Records.
Quatro dos primeiros cinco álbuns lançados pela cantora na editora alcançaram o top cinco do country, e ‘Pure & Simple’, de 2016, tornou-se o seu primeiro álbum country a atingir o primeiro lugar em 15 anos. Este aumento de visibilidade nas tabelas seguiu-se a um renovado compromisso com as digressões em 2002, após uma década de ausência dos palcos. A cantora fez digressões regulares durante os 14 anos seguintes. Em 2016, ‘I Will Always Love You’ foi adaptada para o single de aniversário da Country Music Association, ‘Forever Country’, um projeto com várias estrelas que incluía Dolly Parton. O single estreou em primeiro lugar na tabela country.
A personalidade exuberante de Dolly Parton e a sua história de superação foram celebradas no seu próprio parque temático, Dollywood, localizado em Pigeon Forge, Tennessee, perto da sua casa de infância em Sevierville. Em 1988, Dolly criou a Dollywood Foundation e, posteriormente, lançou a Imagination Library, um programa que distribui livros gratuitamente para crianças. Durante a pandemia de COVID-19, a artista doou um milhão de dólares para pesquisas que contribuíram para o desenvolvimento da vacina da Moderna.
Dolly Parton foi introduzida no Country Music Hall of Fame em 1999, no Nashville Songwriters Hall of Fame em 1986 e no Songwriters Hall of Fame em 2001. Recebeu a ‘National Medal of Arts’ em 2005 e foi homenageada nos ‘Kennedy Center Honors’ em 2006.
A quarta de doze filhos, Dolly nasceu a 19 de janeiro de 1946, numa família de agricultores, empobrecida. A privação levou a sua mãe a fazer as roupas dos filhos com trapos, uma experiência que Parton transformou numa das suas primeiras canções de assinatura, ‘Coat of Many Colors’. A família Parton era religiosa e musical, e Dolly começou a atuar ainda criança na Pentecostal Church of God.
A cantora começou a atuar na rádio local e lançou o seu primeiro single, ‘Puppy Love’, pela editora Louisiana Goldband, aos 13 anos. Atuou no Grand Ole Opry ainda adolescente, onde conheceu Johnny Cash, que a encorajou a seguir os seus instintos. Imediatamente após terminar o ensino secundário em 1964, mudou-se para Nashville, onde se estabeleceu como compositora, escrevendo material para artistas como Skeeter Davis e Kitty Wells.
Assinada pela Monument Records, casa de cantoras pop como Brenda Lee e Roy Orbison, em 1965, alcançou o top 20 country com algumas das suas próprias canções. Mas o seu primeiro grande sucesso chegou quando substituiu Norma Jean como parceira de dueto do vocalista Porter Wagoner em 1967.
Embora os fãs da sua antecessora não tivessem gostado da substituição, Dolly rapidamente se tornou uma favorita através da série semanal de televisão de Wagoner, transmitida a nível nacional. Em 1967, uma versão de ‘The Last Thing on My Mind’, de Tom Paxton, tornou-se o primeiro dos 11 singles do duo a entrar no top 10. A dupla atingiu o auge em 1974 com o seu único êxito número um, a canção coescrita ‘Please Don’t Stop Loving Me’.
Embora os cantores tivessem lançado mais três singles no top 10 juntos, Dolly, cuja carreira a solo sempre esteve em segundo plano em relação ao trabalho com Wagoner, finalmente deixou a parceria em 1974. Nessa altura, já tinha alcançado um primeiro lugar nas tabelas country a solo, com ‘Joshua’ (1970), os singles no top 10 ‘Coat of Many Colors’ (nº 4, 1971) e ‘Touch Your Woman’ (nº 6, 1972), a emblemática ‘My Tennessee Mountain Home’ (nº 15, 1973) e outro número um, a muito regravada ‘Jolene’ (1973).
‘I Will Always Love You’, escrita como uma despedida a Wagoner, alcançou o primeiro lugar logo após a sua saída da dupla. É de assinalar que Dolly manteve os direitos da canção e recusou uma oferta de Elvis Presley para a gravar, já que o cantor costumava reivindicar os direitos de publicação das músicas que interpretava. Essa decisão garantir-lhe-ia milhões quando Whitney Houston gravou o tema em 1992.
Dolly Parton somou mais meia dúzia de singles número um até ao final dos anos 70. O maior deles, ‘Here You Come Again’, tornou-se o seu primeiro grande êxito crossover, subindo ao terceiro lugar na tabela pop em 1977. Também lhe valeu o primeiro dos seus sete Grammys, ao ser nomeada para melhor performance vocal country feminina.
Um quarteto de singles country número um em 1980-81 incluiu o sucesso cinematográfico ‘9 to 5’, que valeu a Dolly Grammys para melhor canção country e melhor performance vocal country feminina, e uma nomeação para um Óscar de melhor canção original. O álbum ‘9 to 5 and Odd Jobs’ alcançou o topo da tabela de álbuns country e chegou ao 11º lugar na tabela pop. Dolly Parton iniciou a sua carreira cinematográfica ao lado de Jane Fonda e Lily Tomlin na comédia de Colin Higgins.
O omnipresente sucesso pop e country de 1982, ‘Islands in the Stream’, juntou Dolly Parton a Kenny Rogers, a estrela pop-country da época, e aos ainda muito populares Bee Gees, que compuseram o tema, com Barry Gibb do grupo a produzir. No mesmo ano, Dolly co-estrelou com Burt Reynolds na versão cinematográfica do musical da Broadway ‘A Melhor Casa Suspeita do Texas’. A segunda versão número um de ‘I Will Always Love You’ foi retirada da sua banda sonora.
Dolly Parton conseguiu outro número um country, ‘Tennessee Homesick Blues’, da banda sonora de ‘Rhinestone’, mas esse desastre de bilheteira, no qual foi incongruentemente emparelhada com Sylvester Stallone, deixou os produtores receosos quanto ao seu poder de atração a partir daí. Outro emparelhamento com Rogers, o número um country ‘Real Love’, tornou-se o último single de Dolly a entrar nas tabelas pop, atingindo o 91º lugar.
O seu trabalho mais vendido da época foi ‘Trio’, uma colaboração com as suas pares e admiradoras Emmylou Harris e Linda Ronstadt. O álbum liderou a tabela de álbuns country, alcançou o sexto lugar nas tabelas pop e rendeu um Grammy para melhor performance country de um grupo.
Ativa no cinema e na televisão nas últimas décadas da sua carreira, Dolly Parton era também uma presença regular em programas de entrevistas, onde brincava com a sua propensão para cirurgias estéticas extensas, usando regularmente a frase de efeito: “É preciso muito dinheiro para parecer tão barata”. Dolly Parton era madrinha de Miley Cyrus.
Uma série de telefilmes produzidos sob a marca Parton valeram-lhe nomeações e vitórias nos Emmys nos últimos anos. Em 2021, ganhou o Emmy para melhor telefilme por ‘Dolly Parton’s Christmas on the Square’. O seu último Grammy veio em 2021, numa categoria de música cristã contemporânea, por ‘There Was Jesus’, uma canção que gravou com Zach Williams. Foi nomeada novamente em 2025, na categoria de audiolivro, pela leitura do livro ‘Behind the Seams: My Life in Rhinestones’.